Sobre SOPA, SINDE y Megaupload:

El arte no debe ser ni libre, ni prisionero, ni gratis, ni rentado ni, ni subvencionado, ni tasado. El arte debe ser; o en todo caso: el arte es.

Identificar el fenómeno de la expresión artística con su manifestación comercial (la venta de soportes o de derechos de comercialización) es una falacia que lleva a gente con buenas intenciones perder tiempo y desviar la atención de la verdadera importancia del arte como vehículo de identidad cultural, más allá del artista individual y su pretensión de transformar su arte en un objeto de intercambio económico.

El derecho a expresarse artísticamente no conduce necesariamente la existencia de mega artistas profesionales, así como el derecho a patear un balón no justifica los salarios del Real Madrid. Nos identificamos con nuestros artistas amados y admirados y los defendemos como héroes, sin reflexionar sobre los que los ha llevado hasta allí.

La creación artística no es un hecho individual, es un hecho social que está basado en códigos, lenguajes y sistemas de valoración construidos por generaciones, y la gran población de artistas que no logran explotar comercialmente su arte conforman y motorizan el campo intelectual que habilita la existencia del artista reconocido. Si bien la creación artística tiene una dimensión individual que debe ser reconocida en el artista, cada generación redescubre lo construido por la historia una y otra vez a través de sus referentes generacionales, y por eso vive la lucha de los derechos de sus héroes como una lucha personal: porque el héroe materializa los arquetipos generacionales y al reinterpretar la tradición del lenguaje artístico, es el puente que conecta a una generación con lo universal.

Pero el modelo de propiedad intelectual que defienden las corporaciones de la llamada "industria cultural" sólo defiende la primera parte de esa expresión. Es un modelo que propicia la existencia de una "clase intelectual-artística" cuya justificación está en la de ser elegidos como portavoces de su generación o de un grupo social determinado. Una aristocracia.

El artista tiene derechos, uno de ellos es el de vivir de su producción artística. Es fácil ver que el estamento de los artistas no es el más privilegiado. Y por eso opinar que el derecho de explotación comercial sobre la producción artística debe ser regulado de otro modo puede parecer osado, o aún cosas peores. Pero no se puede olvidar que una ínfima parte de los artistas vive de su producción artística, y que la inmensa y apabullante mayoría de las expresiones artísticas son autofinanciadas. Y esa es la lógica del negocio, porque para que haya un hit record de 10 millones de discos, tiene que haber 1 millón de discos que vendan 10 unidades. Es la lógica del negocio que defienden SOPA y SINDE, y que cierra Megaupload dejando a decenas de miles de usuarios de hosting de buena fe sin sus archivos, alegando los derechos de Apple o Sony.

El artista tiene derecho a obtener el mayor rédito que pueda de su producción, como cualquiera tiene derecho a vender lo que desee producir y, dentro de un marco de legalidad y moralidad, prosperar económicamente. Pero los negocios millonarios deben ser cuidadosamente regulados según el impacto social que tienen. En el caso de la producción artística, sobre el acervo cultural y su capacidad para moldear la identidad de un colectivo social.

El derecho de propiedad intelectual de las creaciones artísticas debe regir sobre las transacciones onerosas de las que participe la creación artística, es decir, participar del beneficio que surge de cualquier explotación comercial –debidamente demostrada- de esta. Pero en ningún caso debe limitar los derechos de los individuos de intercambiar contenidos culturales de forma no onerosa, porque este dispositivo es uno de los mecanismos de reproducción de la cultura que debe ser preservado.

Sin embargo, no creo que el caso de los contenidos artísticos sea igual al del resto de los contenidos protegidos por los derechos de propiedad intelectual. La función social del arte es distinta a la de la producción intelectual tecnológica, científica o filosófica, y es participar en la conformación de una identidad colectiva. El conocimiento técnico, científico, filosófico, si bien es un resultado de un proceso social –al igual que la creación artística-, es también un resultado cuyo valor es mucho más objetivable y está relacionado con una proyección individual sobre una tarea declarada de interés por el contexto (como la resolución de un problema o la mejora de un diseño).

El procedimiento de compartir un contenido técnico no es igual al de compartir un contenido artístico, y particularmente cuando esto último se realiza sin fines de explotación comercial. Al compartir una obra de arte se le está aportando contenido por el hecho de presentarla como signo de identidad. Al compartir un conocimiento generado por otro eso no sucede.

Por otra parte, desde un punto de vista pragmático, si la producción tecnológica y científica fuese socializada en términos de financiación y planificación (lo cual sería altamente deseable en mi opinión) entonces sí que el conocimiento podría ser libre. Mientras tanto, el único motor para la generación del conocimiento es la posibilidad de su explotación comercial. Esto es así hoy más que nunca, en que las tendencia de la doctrina de inversión pública en i+d pone el acento cada vez más en el carácter aplicado de las investigaciones financiables. Y en cualquier caso, el sistema de generación de conocimiento académico, más allá de su exlotación comercial, sigue una lógica de competencia entre los autores, que deben disputarse recursos públicos o privados que les son asignados en seleccion por oposición competitiva con sus pares según sus logros anteriores.

En cambio la obra de arte es una forma de expresión subjetiva que no responde a esa lógica, y la prueba está en que la mayoría de las expresiones artísticas son autofinanciadas y no rentabilizadas. Claro que es fundamental para los fines de cohesión social apoyar desde el Estado las expresiones artísticas de las personas y los grupos socioculturales mediante financiación democratizada y generación de espacios de comunicación, pero no debe entenderse a la expresión artística como una actividad económica. Las sociedades no alcanzan objetivos comunes porque su arte "mejora", como podría esperarse de la ciencia, de un modo objetivable y contrastable. Y está bien que sea así, porque ese es su lugar. La expresión artística no es una intervención sobre la realidad, no busca el bien común: es un hecho social. Por lo tanto la posición del Estado frente al arte, a través de la gestión y a través de la legislación, no debe ser economicista sino sociológica. El arte sucede, y aunque el artista debe ser libre de comercializar su producción, debe existir una dimensión de propiedad social del arte que la preserve como un signo de identidad, no deformado por una lógica dictada por monopolios y grandes proyectos de inversión.

Compartir contenidos artísticos está bien. Se llama cultura. Eso es lo que hay que defender.

Para mis amigos de izquierda

¿Por qué no se ha resuelto ya la renuncia de Maradona?

A mi me gusta el mundial, lo espero y cuento los días hasta que llega. No sigo mucho el fútbol durante el resto del año, porque ni soy muy fanático, ni me hago el tiempo. Pero la verdad, es que además me amargo mucho cuando perdemos. Sea Estudiantes o sea la selección. La final Estudiantes - Barça fue una amargura de una semana, y trato de que las amarguras que me aguanto sean por cosas un poco más verdaderas. Así que tengo una carácter que no es muy compatible con el fanatismo deportivo.

Pero el mundial es cada cuatro años, se supone que el equipo se embarca con todo lo que tiene, que ya sea por ambiciones personales o por un sentimiento nacional, todo el equipo va a dar todo, y ese es un relato heroico, digno, y que merece que cada tanto se me caiga una lágrima o se me arruine una semana por la bronca de perder.

Y está bien, era inevitable que Maradona algún día fuera el DT de la selección. Pero ya está claro, loco. Es pésimo, y además es un rosquero. Y Grondona le pide que siga porque es otro rosquero y porque Maradona sigue siendo negocio, a costa de nuestro fútbol y de las carreras de nuestros jugadores, que no serán changuitos cañeros, pero algunos juegan con el corazón cuando se ponen la camiseta argentina.

Y peor: a costa de la alegría de mis viejos, de mis hermanos, y por qué no, de la mía.

¿Alguien no lo ve?

¿Quieren ver en Maradona la imagen del santo del pueblo? ¿Por qué? ¿No está a la vista que lo único que le interesa es él mismo y a cuánto cotiza su estampita? ¿Por qué hay gente inteligente que sigue haciendo los malabarismos intelectuales más extraños para gambetear su propia honestidad intelectual y apoyar a Maradona? ¿Para sentirse parte del campo popular?

Entiéndase bien: no digo que Maradona se merezca el repudio o la marginación. Yo lo admiro y también me emociono con su historia y sus momentos de grandeza. Pero no nos equivoquemos: lo que hizo lo hizo por él. Y por eso digo que nos hagamos cargo del juguete que le estamos regalando. El fútbol es parte de nuestra cultura y, lo lamento, pero educa más que la tele y que la escuela. Es vehículo de conductas y de norma social. ¿Por qué seguimos comprando la novela de Maradona en chancletas en la villa? ¿Por qué le consentimos que sea tan hijo de puta y egoísta, y le damos nuestro fútbol entero para que haga la pantomima de "están conmigo o en mi contra"? Mi opinión: por culpa burguesa.

Y esto parece oportunista. Pero no es así. Porque lo que me sorprende, como digo al comienzo, no es que Diego haya tenido su oportunidad en la selección. Es que esto parece que va a tener un segundo capítulo. Y por ahí resulta que se queda y ganamos 4 mundiales. No cambiaría lo que estoy diciendo. Algunos dirán "el fútbol no es tan importante, dejá que Diego sea el técnico y que sigamos viéndolo en la cancha". Ok. Justamente, si el resultado no es tan importante, entoncés poné algún técnico que no vayas a rajar a los dos meses por no salir campeón del mundo, pero que proyecte honestidad, y valores positivos. ¿Valores burgueses? No tan rápido, Robin. Valores revolucionarios si querés. El egoísmo, el corporativismo, la arbitrariedad, o la incosistencia sin duda nos son valores revolucionarios.

¿Todo lo que se da de cabeza contra el sistema es popular? No. Lo es sólo si lo hace por el bien común.

Maradona le dijo a Pelé: "volvete al museo". Se me llenaron los ojos de lágrimas. Porque el tipo te muestra su peor miedo. Y ahí estamos todos diciéndole "no, Diego, vos sos el más grande". "Fuiste", deberíamos decir.Y lo seguirás siendo en nuestros corazones. Pero en la cancha, Messi es el más grande y tiene que jugar donde sabe jugar. ¿O a vos te pusieron de 5 en el '86?

Muchachos: los tópicos son la versión degradada de una idea, que no se puede usar para pensar. Los tópicos de izquierda son peores que los tópicos de derecha, porque nos quitan la mejor herramienta que tenemos para luchar, que es el pensamiento.

(ahora que venga la lluvia de puteadas)

Los conciertos con Dani Drexler, finalmente son una realidad. El jueves que viene en Salamanca, en El Savor, el 8 y 9 en Zaragoza y Huesca.

Los esperoooooo.

Noticias del verano

Hola! Escribo para comentar algunas cosas de este verano y para invitarlos al concierto del 2 de octubre. He tenido poco tiempo para escribir, porque por suerte anduvimos con mucha actividad. Estuvimos en Tarragona y Viladecans, luego tocamos en la fiesta de reivindicación del programa Aragón Suena, que fue injustamente levantado de la programación de Aragón Radio, luego participamos de la fiesta de presentación de la Asociación de Residentes Argentinos en Aragón, en donde tocamos con la banda y después con Teloneros Band.
El viernes 2 de octubre vamos a volver a tocar en el Juan Sebastián Bar, que es como estar en casa. Vamos a hacer algunos temas nuevos, además de los temas de Noticias de Acá.
Durante estos meses estuve en varios programas de tele y radio hablando del disco y tocando, así como en el Heraldo de Aragón y en otro medios. Cuando tuve un rato de tiempo, me puse a subir algunas cosas a youtube, que aunque no son las mejores versiones y/o grabaciones, me dió ganas porque dos de ellos son temas nuevos, así que acá pueden escuchar "Negra", un candombe al más puro estilo Orsai, en vivo en Borradores, el programa de Antón Castro; acá colgué una versión en Tarragona de la "Nana", la canción de cuna que escribí para Sabina, la hija de Felipe y Vanesa tocada en vivo con autoloops (coros, percuciones y guitarras grabadas en el escenario); la grabación no está mal, aunque el ruido de la gente es un poco demasiado (en el escenario era mucho peor!); finalmente acá hay una versión de "Fundación" con la guitarra sola, en "La coctelera", el programa de ZTV.

Dejo el video de Negra acá nomás para el que quiera chusmear.





Salu2.

Concursos!

Hola. Escribo para contarles que fui seleccionado para las estapas finales de los concursos de cantautores de Viladecans (11 y 12 de julio) y de Tarragona (20 y 21 de agosto). Parece que se ha apuntado mucha gente, así que seguro que serán bastante competitivos ambos.
De todos modos es la primera vez que me presento en una cosa así, y es la primera vez que esta gente oye de mí, así que, como dicen todos, con que te hayan invitado ya es un poco como ganar.
Todavía no sé si voy a tocar solo o alguien vendrá conmigo, pero estamos en eso.
Cuando tenga más noticias, les cuento.Salu2.

Conciertos!

Bueno, se larga de a poco el paseo con Noticias de acá. Estuvimos en Madrid, en El Trece, tocando con Benjamín, de Asilo de Genios, y en Alcalá, tocando en el Kingston. Fue la primera vez que mostré los temas fuera de Zaragoza después de la edicion del disco, y fue muy muy lindo.

Luego tocamos con Javier Maroto en el Pequeño Café del Rock de Zaragoza, improvisando mucho del show, y conociéndonos sobre el escenario. Allí conocí a un cantautor de aqui, Mario Iriarte, que tocó un tema suyo y luego me invitó a tocar a mi en su concierto del Arena Rock

Ahora preparo tres conciertos para julio en Zaragoza: uno yo solo en el Penguin Row para el 9, otro para la FNAC el 23, cuando cumplo 36, y otro para el lunes 6 en la tele, en el programa borradores. Confío que la grabacion de ese día va a estar buena, y prometo colgarla por acá. Les dejo el cartel del Penguin que me gusta un montón.

Salu2.

En la Morrisey, con formación sorpresa

Vengan! Un par de temas nuevos, y alguna cosa sacada del cajón del sastre. Salu2.

Geo en Zaragoza

Escribo para invitarlos al concierto de Georgina Hassan en Zaragoza. Va a ser este viernes en el Juan Sebastián Bar (Teniente Catalán 7), a las 10. Algunos de ustedes ya la conocen de cuando vino hace un par de años. Geo es amiga y colega desde hace muchos años, y yo los molesto con publicidad porque me parece que es realmente recomendable. Tiene una voz hermosa y un repertorio también fenómeno.

La entrada es gratis, y el bar es muy cálido, así que es una muy buena oportunidad para pasar rato de puta madre. Geo va a venir en medio de su gira por España y Portugal sola con su guitarra, pero seguro que no hará falta más nada. Salu2.

Hola. Les dejo algunas fotos del conceirto del 22, donde presentamos el disco. Como muchos ya saben, la presentación fue un poco accidentada, porque Fer sufrió un achaque de la edad, y por una lumbalgia aguda nos quedamos sin quitarrista. Nos quedamos entonces sin el rock de dientes apretados de nuestro Joe Satriani maño, y finalmente el show tomó un ambiente más del estilo d eos acústicos que solemos hacer. El resultadode fue un momento hermoso, con amigos y un ambiente ideal para disfrutar de las canciones con una copa de vino, como diría el colega de Popkeros de nuestro anterior concierto.

Las foto las sacó Juan Moro, que es un amigazo que nos presentó Álvaro gracias a su pasión por la fotografía. Juan es un fotógrafo con mucha experiencia y talento, y nos regaló su arte esa noche. Esperemos poder devolverle el favor.

Esta última es con Teloneros.

Si quieren ver más cosas de Juan -lo recomiendo- miren acá. Salu2.

Crítica de Aragón Musical

• NICO CASSINELLI. Noticias de acá. Autoeditado, 2009

• Por Octavio Gómez Milián
• 20/04/2009

• El argentino Nico Cassinelli nos presenta su primera producción solista desde que se radicó en España. En Zaragoza concretamente desde el 2007. Y nos entrega un disco dolorosamente hermoso, donde la instrumentación arrastra unos textos que se mueven entre lo gris y lo diario, entre el amor íntimo y el recuerdo. Un disco muy por encima de la media que empieza con los aromas de la elegancia setentera de Invisible y los momentos más lúcidos de Charly García (mezclen algo de lo más accesible Máquina de Hacer Pájaros y Serú Girán) para la hipercandombe de Septiembre. Así se abre el disco. Ella pasa es el segundo corte, parece prima hermana de Laura va de Almendra con un punto más luminoso de destilación eléctrica. El lado del viento trae un órgano deslumbrante, como un pájaro que se eleva sobre una mínima programación, cercano a los cantautores de las dos mitades del Río de la Plata, esos que juntan sus guitarras de palo con los samplers. Yeyé es pop, construido sobre esos menos de tres minutos que marca la norma, un quiebro para escapar de la melancolía, con un poco de ragga y picotazos de guitarra, y llevarnos de camino hacia Mi Jardín, de nuevo el piano y el efluvio jazzy, la marca en el pasaporte, la lírica de Spinetta, Fundación nos regala más de seis minutos de desarrollo instrumental punteado por una letra de inspiración bossa, otoñal en la contemplación del paisaje, Constitución de noche ahoga el bandoneón en la narración costumbrista, una polaroid experimental. Como nuevo en tu lugar quizá peca algo de continuista dentro del disco, para volver al Clavel del aire, de nuevo es la fusión entre lo orgánico y lo digital, entre la pereza y las cuerdas, para elevarse al modo de Baglietto cuando llega el momento. Ángel del Pilar tiene un texto maño, los ojos distintos, la vida de otro capturada en un momento, es hermoso escuchar este tipo de canciones. Ojos rojos pivota entre el mejor Pedro Aznar y las canciones de habitación de hotel de Fito Páez (hasta el título remite a un tema del disco Naturaleza Sangre del rosarino). El disco se cierra con una miniatura de guitarra y voz, Sara, como post-data, como penúltimo regalo.

  Olvídense de rock sónico o mezcla tribal de los combos de músicas del mundo. No se fíen de los que hablen de Drexler, la guitarra negra del flaco, del hombre de Jade, está mucho más presente. Nico Cassinelli entrega un disco casi perfecto, en producción, composición y arreglos, un disco confesional, calmado, de los que es muy difícil encontrar en Aragón. Hermoso, simplemente hermoso.

  Texto: Octavio Gómez Milián
  leocamaleon@hotmail.com